Comment faire un storyboard en 5 étapes ?

Dans le monde de la communication, le storyboard est plus qu’un simple outil : c’est un pont entre l’imaginaire et le réel. Une feuille de route visuelle qui transforme les concepts en créations palpables. Mais comment faire un bon storyboard ? Pour une vidéo, une BD ou un manga, la technique est la même. Welko, votre agence de communication à Angers, vous dit tout !

Sommaire :

• Qu’est-ce qu’un storyboard ou scénarimage ?
• Comment faire un bon storyboard ? Les 5 étapes
• Étape 1 : préparation et conceptualisation du storyboard
• Étape 2 : création des scripts ou scénarios
• Étape 3 : dessin des cadres clés
• Étape 4 : ajout de détails et d’annotations
• Étape 5 : feedback, ajustements et révisions du scénarimage
• Éléments importants d’un storyboard
• Conclusion

Qu’est-ce qu’un storyboard ou scénarimage ?

Le storyboard est souvent perçu comme le « squelette » d’une production visuelle. Le scénarimage est une série d’illustrations ou d’images disposées dans un ordre séquentiel. Chaque image représente une scène ou une partie de scène. Elle est accompagnée de textes descriptifs ou de dialogues.

Son origine remonte à l’industrie du cinéma, où il a été utilisé pour la première fois pour prévisualiser les scènes de films. Depuis, le recours au storyboard s’est étendue à divers domaines tels que :

• La publicité
• Les jeux vidéo
• Le design d’interface utilisateur (UI)
• La BD et les mangas
• Le motion design
• Et même la planification d’événements !

Le storyboard aide à visualiser et à communiquer les concepts. Il facilite ainsi la collaboration entre les différents acteurs d’un projet, tout en assurant que tous les éléments de l’histoire sont cohérents.

Cette technique est essentielle dans les industries créatives comme le cinéma, la publicité, la bande dessinée ou l’UX design. Elle permet de prévisualiser et de planifier des scènes. Faire un bon storyboard est le garant d’une meilleure gestion des projets et d’une communication claire des idées. Un storyboard efficace n’est pas seulement un ensemble d’images. C’est une narration visuelle qui donne vie à une histoire, qui captive le public et facilite la réalisation du projet.

Comment faire un bon storyboard ?

Voici les 5 étapes à suivre pour faire un scénarimage qui se respecte.

Étape 1 : préparation et conceptualisation du storyboard

1. Cerner l’objectif : avant de commencer, il est crucial de définir clairement l’objectif de votre projet. Posez-vous des questions telles que : quel message transmettre ? À qui s’adresse votre histoire ?
2. Brainstorming : organisez une session de brainstorming pour explorer différentes idées. N’hésitez pas à penser « hors des sentiers battus » et à encourager la créativité. L’IA peut être utile pour générer des idées
3. Définir le ton et le style : le ton et le style de votre storyboard doivent refléter l’essence de votre histoire. Elle peut être comique ou dramatique, réaliste ou abstraite, etc.

Étape 2 : création des scripts ou scénarios

1. Rédaction du script : développez un script ou un scénario qui détaille l’histoire, scène par scène. Cela servira de trame pour votre storyboard
2. Narration : la narration est la pierre angulaire de votre scénarimage. Assurez-vous que le flot de votre histoire se déroule de manière logique et attrayante. Tenez compte des éléments clés tels que le développement du personnage, le storytelling, le conflit et la résolution

Étape 3 : dessin des cadres clés

1. Techniques de base : apprenez les techniques de base pour dessiner des vignettes efficaces. Vous n’avez pas besoin d’être un artiste. Des croquis simples peuvent suffire
2. Représentation des mouvements : illustrez clairement les mouvements, les expressions et les transitions. Cela aidera l’équipe de production à comprendre comment les scènes doivent se dérouler

Étape 4 : ajout de détails et d’annotations

1. Détails visuels : ajoutez des détails tels que les angles de caméra, l’éclairage et les décors pour clarifier chaque scène
2. Annotations : fournissez des annotations pour détailler les éléments visuels, en particulier lorsque les images seules ne suffisent pas à transmettre l’idée complète

Étape 5 : feedback, ajustements et révisions du scénarimage

1. Révision : examinez votre storyboard pour identifier les incohérences ou les choses à améliorer, et corrigez
2. Feedback et ajustements : partagez votre storyboard avec des collègues ou des tiers afin d’obtenir leurs avis. Prenez en compte leurs commentaires pour peaufiner votre scénarimage

Éléments importants d’un storyboard

Faites en sorte que des qualité clés tels que la chronologie et la clarté narrative sont présentes. Assurez-vous que votre storyboard transmet fidèlement l’histoire que vous souhaitez raconter, et qu’il est facile à comprendre pour ceux qui vont développer le produit fini (vidéo, BD, film…).

Conclusion

En conclusion, maîtriser l’art du storyboard nécessite de la pratique et de l’expérimentation. Suivez ces étapes clés, laissez votre créativité s’exprimer. Et n’ayez pas peur de modifier votre approche en fonction des retours !